Yapay Zekâ Destekli Film ve Video Yapım Atölyesi
Hikâye anlatımını yeni nesil üretim araçlarıyla buluşturan bu atölyede, yapay zekânın film ve video üretim süreçlerinde nasıl yaratıcı, hızlı ve etkili biçimde kullanılabileceğini birlikte keşfedeceğiz. Fikir geliştirmeden senaryo yazımına, storyboard oluşturmadan görsel tasarıma, ses, kurgu ve post-prodüksiyon süreçlerine kadar video üretiminin her aşamasında yapay zekâ destekli yöntemleri uygulamalı olarak ele alacağız.
Bu atölye; sinemacılar, içerik üreticileri, reklam ve medya profesyonelleri, öğrenciler ve yaratıcı üretimle ilgilenen herkes için tasarlandı. Katılımcılar, hem güncel araçları tanıyacak hem de kendi projeleri için pratik üretim yöntemleri geliştirme fırsatı bulacak. Amaç, yapay zekâyı yalnızca teknik bir araç olarak değil, yaratıcı süreci destekleyen güçlü bir üretim ortağı olarak değerlendirebilmek.
1. Kur
Amaç: Katılımcıların film ve video üretiminin temel dilini öğrenmeleri; çekim, kurgu, ses, görsel anlatım ve post-prodüksiyon süreçlerini yapay zekâ araçlarıyla birlikte değerlendirebilmeleri.
1. Hafta
Oturum 1: Film Dilinin Temelleri
Görsel anlatının temel unsurları
Plan, sahne, sekans kavramları
Anlam üretiminde kadraj ve mizansen
Oturum 2: Görsel Okuma ve Anlatı Kurma
Görüntü üzerinden hikâye kurma
Sahne çözümleme örnekleri
Sinemada bakış, ritim ve görsel süreklilik
Yapay zekâ ile fikir geliştirme ve ön hazırlık araçlarına giriş
2. Hafta
Oturum 1: Kurguya Giriş ve Temel İlkeler
Kurgunun anlatıdaki rolü
Kurgunun temel ilkeleri
Eksen kuralı, bakış yönü, hareket sürekliliği
Ritmin ve zamanın kurguyla kurulması
Oturum 2: Kurgu Düşüncesi ve Yapay Zekâ Destekli Kurgu Yaklaşımları
Kurgu mantığı ve sahne inşası
Farklı kurgu biçimlerine giriş
Yapay zekâ ile otomatik kesme, sahne ayırma, içerik sınıflandırma
Kurgu öncesi malzeme organizasyonunda AI kullanımı
3. Hafta
Oturum 1: Işık ve Kompozisyon
Işığın anlatıdaki işlevi
Temel ışık kurulumları
Kadraj, denge, derinlik, yön ve boşluk kullanımı
Görsel atmosfer yaratma
Oturum 2: Uygulamalı Görsel Tasarım
Mekânda ışık analizi
Kompozisyon egzersizleri
Referans görsel üretimi ve moodboard oluşturma
Yapay zekâ ile görsel stil araştırması ve sahne tasarımı
4. Hafta
Oturum 1: Çekim Ölçekleri, Açıları ve Kamera Hareketleri
Temel çekim ölçekleri
Kamera açıları ve psikolojik etkileri
Kamera hareketlerinin dramatik işlevi
Anlatıya uygun çekim planı oluşturma
Oturum 2: Çekim Tasarımı ve Previz
Sahneye göre çekim listesi hazırlama
Storyboard oluşturma
Yapay zekâ ile storyboard, sahne görselleştirme ve ön izleme
Çekim planlamasında AI tabanlı yaratıcı destek
5. Hafta
Oturum 1: Film ve Videoda Sesin Kullanımı
Sesin anlatısal rolü
Diyalog, ambiyans, efekt ve sessizlik
Ses-görüntü ilişkisi
İşitsel atmosfer kurma
Oturum 2: Ses Tasarımına Giriş ve AI Araçları
Temel ses düzenleme mantığı
Temizleme, katmanlama, ritim ve etki
Yapay zekâ ile ses iyileştirme, gürültü temizleme, konuşma düzenleme
AI destekli ses üretimi ve ses kütüphanesi kullanımı
6. Hafta
Oturum 1: Çekim Süreci ile Yapay Zekâ Uygulamalarını Birlikte Değerlendirme
Geleneksel çekim süreçleri ile AI tabanlı üretim süreçlerinin karşılaştırılması
Hangi aşamada hangi araç kullanılmalı?
Etik, estetik ve üretim pratiği açısından değerlendirmeler
Hibrit üretim modelleri
Oturum 2: Uygulamalı Atölye – Kısa Sahne Tasarımı
Bir sahnenin fikirden çekim planına dönüşmesi
AI destekli hazırlık süreci
Çekim öncesi yaratıcı ve teknik kararlar
Katılımcıların kısa sahne egzersizi geliştirmesi
7. Hafta
Oturum 1: Post Prodüksiyon Süreçleri
Post prodüksiyonun genel yapısı
Kurgu, renk, VFX, ses düzenleme ve final çıktılar
İş akışı planlama
Dosya yönetimi ve teslim formatları
Oturum 2: Post Prodüksiyonda Yapay Zekâ Uygulamaları
AI destekli kurgu araçları
VFX ve görüntü iyileştirme uygulamaları
Ses miksajı ve müzik tasarımında yapay zekâ
Otomatik altyazı, çeviri, dublaj ve içerik uyarlama sistemleri
8. Hafta
Oturum 1: Bütünsel Proje Geliştirme
Fikirden son çıktıya üretim hattının değerlendirilmesi
Katılımcıların kısa proje önerileri
Görsel dil, ses, kurgu ve AI araçlarının entegre kullanımı
Proje taslağı hazırlama
Oturum 2: Sunum, Değerlendirme ve 2. Kur’a Hazırlık
Katılımcı proje fikirlerinin sunumu
Geri bildirim ve yönlendirme
Bireysel üretim süreçleri için yol haritası
Kur’un yapısı, beklentileri ve üretim modeli
1. Kur sonunda katılımcılar:
Film ve video dilinin temel kavramlarını öğrenmiş, Çekim, kurgu, ses ve post prodüksiyon süreçlerini tanımış, yapay zekâ araçlarını yaratıcı ve teknik üretim sürecine entegre etme konusunda temel beceri kazanmış, kendi kısa proje fikirlerini geliştirebilecek bir altyapı oluşturmuş olacaklardır.
2. Kur: Proje Geliştirme ve Üretim Süreci
İlk kurun ardından programa devam eden katılımcılarla gerçekleştirilecek 2. Kur, her katılımcının kendi projesini geliştirdiği ve ürettiği bir uygulama süreci olarak tasarlanacaktır. Bu aşamada amaç, edinilen teorik ve teknik bilgilerin bireysel üretime dönüştürülmesidir.
2. Kur’un İçeriği:
Proje fikri geliştirme
Senaryo / yapı / anlatı danışmanlığı
Görsel dünya ve üretim planı oluşturma
Çekim öncesi hazırlık
Çekim ve malzeme üretimi
Kurgu ve post prodüksiyon danışmanlığı
Yapay zekâ araçlarının projeye özgü kullanımı
Final sunumu ve değerlendirme
2. Kur’un Hedefi:
Her katılımcının, atölye boyunca geliştirdiği fikir doğrultusunda kendi kısa film, video işi ya da deneysel görsel-işitsel projesini üretmesi.
Atölye Yürütücüsü: Mustafa Kenan Aybastı
Atölye Başlangıç Tarihi: 25 Nisan 2025
Atölye Günleri: Cumartesi 14:30-16:30 arası
Atölye Süresi: 8 Hafta
SİNEMA ATÖLYELERİ BİLGİLENDİRME FORMU
"*" gerekli alanları gösterir

